16 de febrero de 2015

Puesta en escena (III)

Y si en la última entrada acabamos hablando del encuadramiento, ahora no queda más que hablar de los aspectos puramente abstractos de la puesta en escena... es decir, de las formas al frame, el color y la iluminación.

Tipos de iluminación

Usar la luz en un film, es señal de creatividad. Es decir, crear sensaciones y situaciones utilizando la luz y sus diferentes tipos.
Esto forma parte de la puesta en escena, y como tal, la luz tiene su importancia a la hora de trasladar la idea al espectador.

El color en el cine

En el amplio significado del color dentro de la cinematográfia, se usa para dar diferentes conotaciones a la escena. Se utiliza, no solo para otros significados metafóricos, sino para crear distancias y conceptos al espectador.


Formas al frotograma

La composición dentro del fotograma está compuesta mediante diferentes formas, que no están colocadas con ningún sentido.
Las formas de la escena pretenden transmitir diferentes sensaciones al público. Y así es cómo forma parte de la puesta en escena...

Puesta en escena (II)

Si ya hemos hablado de quiénes conforman la puesta en escena, ahora hablaremos sobre qué la forman: tanto de los elementos físicos como de los abstractos.
Y para romper el hielo, comenzaremos analizando el tema de la localización y el encuadramiento...

Puesta en escena (I)

Partimos de la premisa que la puesta en escena está presente en cine, televisión y teatro. Sin este concepto, no existiría un panorama en el cual el espectador identificase época ni lugar de la obra.
Ahora bien, a partir de esta introducción no vamos a dejar ningún cabo suelto, vamos a responder cualquier pregunta sobre el tema... y la primera pregunta que viene a la cabeza es: ¿Quién se encarga de la puesta en escena?